A „Szülőföld” piercing-ciklusban az összes vers szomorúsággal és fájdalommal, határtalan melankóliával van tele, amelyek hosszú ideig kísértik Rust, és nem engedték el. Csak két alkotást szentelnek az emberek képeinek, és nem az anyaország egészének. A. Blok egy fiatal lány színtelen életéről beszélt. Az „On vasúti" lent lesz megadva.

A jambikus ritmikus dübörgése alatt

Könnyedén, sőt, szörnyűségesen leírják egy fiatal lány létezését valahol Oroszország mélyén, aki nem tudja, hogyan tartsa meg múló fiatalságát. Fájdalmas napi látogatásai az állomáson az élet néhány (mi?) változása iránti üres reményekkel jelennek meg. Hiszen „szép és fiatal” – jellemzi őt Blok. A vasúton ezt megmutatja) az élet olyan elviselhetetlen melankóliával fogja megszorítani a hősnő szívét és lelkét, hogy az első versszaktól kezdve világos, hogy milyen ijesztő és gyorsan véget vet életének és reményeinek.

Az élet mocsarában

A hősnő életének szörnyű monotóniájában csak egy szórakozás volt - este felöltözve menni az állomásra. Az egész fárasztó, fárasztó nap egy gyorsvonat megérkezésével ért véget, amelynek ablakain át egy másik életet lehetett látni - fényes és elegáns. És az arca kipirult, a fürtjei pedig meredekebben görbültek, és a hősnő, aki a csendőr mellett állt a kifakult poros bokrok közelében, kimerült az üres álmokban, belemerült a tehetetlenségbe. Messziről láttam egy rohanó vonat három fényes fényszóróját, és a kocsik remegve és csikorogva mentek-mentek mellette, megállás nélkül, és a melankólia megszakította a szívem: megint ott állt, nem kellett senkinek. A vonat elsuhant, megnézte a kocsikat – és ennyi, és nem volt több.

Puszta közöny, még ha kiabál is, vagy nem kiabál, senki nem törődik vele. Eseménytelen létezés játszódik le egy kis megállóban (és Blok szemléletesen írja le), a vasúton. A vers elemzése azt mondja, hogy a hősnőnek nincs hova alkalmaznia erejét, érzéseit, intelligenciáját, szépségét.

Csak egyet csak egyszer

A huszár csak egyszer hívta fel rá a figyelmet, lazán a skarlát bársonyra támaszkodva könyökével. Gyengéden elmosolyodott, odapillantott – és nem maradt több.

Az idő nem vár, a vonat elszáguldott a távolba. De egy pillanatra megbecsülték. Ez egyszerre csodálatos és megalázó. A haszontalan fiatalok úgy rohantak el mellette, mint a vonat. Akkor mit? És most nincs más, mint az unalmas egykedvűség, kivéve a kicsinyes ügyeket, amelyek elbutítják és eldurvítják az elmét és a lelket. Akkor mit? Valóban ilyen színtelenül kell megöregedni, hogy senki ne örüljön eleven, vidám jellemének és fiatalsága gyengéd varázsának? A hősnőt felemésztő keserűséget, sajnálkozást és reménytelen melankóliát Blok („A vasúton”) mutatja be. A vers elemzése nem engedi, hogy reménykedjünk a hősnő életében bekövetkező változásokban.

Éles fordulat

Hányszor kellett szegénynek átmennie az erdőn az állomásra, hányszor kellett a lombkorona alatt állnia, hányszor kellett végigmennie a hosszú peronon, csak ő és a Mindenható tudja. Végül is olyan ellenállhatatlanul vonzottam erről a csendes helyről, ahol az élet forrong és minden nap változik. És nem történt semmi. Aztán azonnal jött egy vágy, hogy végleg véget vessünk az élet álmos ködének (Blok mondja) a vasúton. A vers elemzése a lány spontán, de nem véletlen elhatározásáról beszél, hogy búcsúzóul mosolyog, és vágy nélkül, mint a medencébe veti magát a vonat alá.

Szörnyű kezdet és szörnyű vége

Mint egy zenei rondó, az első és az utolsó négysor hirtelen megszakadt, nyomorult, nyomorult életet kezd és fejez be, amely még ki sem virágzott, és nem tudott teljes erővel kivirágozni. És most, mintha élne, nyitott, dermedt szemmel, egy kaszálatlan árokban fekszik, legurult a sínekről és egy töltés alatt. Valójában nem most halt meg, hanem akkor, amikor reményei parázslottak és napról napra elenyésztek.

Fizikailag életben volt, már haldoklott, amikor mohó pillantásokat vetett a kocsik ablakaira. Milyen kérdések merülhetnek fel most benne? És a lány akarna válaszolni nekik? Végül is senkit nem érdekel. Minden csak üres kíváncsiság. Blok így mesél („A vasúton”). A vers elemzése csak a halál tényét állapítja meg, mint egy orvos.

Oroszország

A lány magányos, és nem kell senkinek, sem magának, sem az embereknek. Mi van Oroszországgal lány nélkül? Ő maga is koldus, szunyókálva fekszik, megalázott és vad. Blok így látta őt egy útkereszteződésben, a vasúton. A költő által végzett elemzés, mint egy szike, feltárja kaotikus mivoltát, katasztrofális útját. De éppen ez az a fajta költő, aki egyszerre szerette és gyűlölte őt. Blok ennek ellentmondóan vérző szívvel nézte keserűen, mi történik a vasúton. Az orosz valóság elemzését az egész „Oroszország” verscikluson keresztül végezte. Az „On the Railroad” egy darabja annak a mozaiknak, amelyből „Oroszország” keletkezett - határtalan melankólia.

A költő szíve sír, vér folyik belőle a Kulikovo-mezőn. Maga a művész pedig nem tud mit kezdeni magával, nemhogy tanácsokat és recepteket adjon Oroszország gyermekeinek. Egy dolgot biztosan tud, hogy „a szív nem élhet békében”, Blok. A „vasúton” (a vers elemzése ezt megérteti) a lélek átható kiáltása, amely a költő és a mű hősnőjének szívét is meghasítja. A vulgaritás, a vadság és az ősrégi sötétség győzedelmeskedik.

Blok hangos olvasása

A verseket füllel kell felfogni, akárcsak a zenét, mert csak így lehet hallani a hangokat, megérteni, érezni, hogyan állnak össze a képek.

Kezdjük a metaforák nyelvével. A sárga és kék kocsikat a gazdagoknak szánják, akik megengedhetik maguknak, hogy első és második osztályon utazzanak, amit a költő nem ír elő, a zöldek pedig a szegénységnek, mert ez a kortársak számára magyarázat nélkül világos. Ezen kívül ez a négysor érdekes hangzásszonanciákkal és alliterációkkal rendelkezik: az ismétlődő „li” szótagok lágyítják a kerekek fenyegető hangját, és dallamosabbá teszik azt. A huszárról szóló négysorban 10-szer ismétlődő lágy „l” tompítja az idegenek tekintetének röpke találkozásának elkerülhetetlenségét. A sípoló és sziszegő „s” és „zh” a kompozíció gyors mozgását hangsúlyozzák. Ha figyelmesen elolvassa, és hangosan kimondja, ez a kifejező színezés hallatszik. Az a technika pedig a kompozícióban, amikor a végkifejlet megelőzi a történetet, erősíti a később az élet kerékvágásának szimbólumaként létrejövő vasút imázsát, amelyből sem jobbra, sem balra nem lehet kitérni. Az igék igeidők is fontosak. Az első és az utolsó négysorosban az igealakot jelen időben használjuk, és ez fokozza annak fordított összetételét is. Az út képe az egész versen áthaladva központi jelentőségűvé, nyomasztóvá és emberölővé válik. Blok „On the Railroad” így építkezik. Az elemzést röviden ismertetjük. Ezek tovább kiegészíthetők.

Blok világának lényege szörnyű, és tele szórványos gonosszal, lélektelen és közömbös, emberi butaság, reménytelen, fenséges, végtelen. De nem, ez még nem a vég – mondja a költő. Vannak még erdők, tisztások, ködök, susog a zabban. A szépség az embereken kívül létezik. Látni lehet és kell is.

Maria Pavlovna Ivanovának ajánlotta

Teljesen átérezhető a tragédia mélysége Alexander Blok „A vasúton” című versében, amelyet a költő 1910 nyarán írt, és Maria Pavlovna Ivanovának ajánlott. Amit a szerző üzenni akart a nőnek, az az a kérdés, amit a történelem csak arról közvetített nekünk, hogy Sándor szoros baráti kapcsolatban állt a Pavlov családdal.

A vers egy lány haláláról szól a vonat kerekei alatt. A versek már az első soroktól megragadják a szíveteket, és nem engednek az utolsó betűig. Blok szimbolikával szeretné hangsúlyozni a halott lány szépségét. Színes sál a zsinór fölött a nő fiatalságáról beszél, a vágatlan árok pedig a lényeget hangsúlyozza életút, az a pillanat, amikor az embert már nem érdeklik a világi gondok.

Válasz nélkül vár

A lány a vasút közelében lakott, és gyakran egy tető alatt várta, hogy elhaladjon a vonat. Ez a pillanat a második négysorból azt mondja, hogy az elhunyt helyi lakos volt, és nem valószínű, hogy a vasút újdonság volt számára. Amikor a vonatok elrepültek, várta, hogy valaki ránézzen a csilingelő ablakokból, de senki sem törődött a sínek melletti magányos lánnyal.

A szerző nem megy bele a részletekbe, de a sorok mélyére merülő elemzés azt mondja, hogy a szépség sok keserű pillanatot élt át életében. Talán a szeretője nem viszonozta, talán nem tudott „igent” mondani valaki szenvedélyes szavaira. Ahogy a vers végéből látni fogjuk, ez nem számít.

A kocsik a szokásos sorban haladtak,
Remegtek és csikorogtak;
A sárga és a kék hallgatott;
A zöldek sírtak és énekeltek.

A vasút tétlensége

BAN BEN A cári Oroszország a kocsik színe az osztálytól függött. Sírtak és énekeltek a zöldben, mert ezek 3. osztályú kocsik voltak, ahol közemberek utaztak. A sárga kocsik másodosztályúak, a kék kocsik első osztályúak voltak. A gazdag utasok inkább üzleti céllal utaztak oda, távol az énekléstől és a sírástól. A vasút melletti lány nem keltette fel senki érdeklődését.

Még most is, amikor az elhunyt a sínek közelében fekszik, fütyülve mennek el mellette a vonatok, de még most sem törődnek vele. Nem volt szükség élőre, még kevésbé halottra. Csak egyszer pillantottak meg a huszárok a hintóról, és akkor is természetes kíváncsiságból tette.

Blok nem véletlenül választotta a vasutat a tragédia helyszínéül, mert a rajta száguldó vonatok jól jelképezik a fiatalság elmúlását. A lány még tegnap volt rózsás arcú és szikrázott a szépségtől, de ma egy árokban fekszik, és csak a tekintete marad, mintha élne. Reménnyel és hittel élt, de a kocsik elhagyatott tekintete közömbös volt – senki sem nézett barátságosan az ablakból, senki sem simogatta az életben, és most az út véget ért.

Epilógus

A vers végén Blok összehasonlítja a halott lányt az élővel, és senkinek sem tanácsolja, hogy kérdésekkel forduljon hozzá. Végül is mindegy, hogy mi ölte meg – szerelem, az élet szennye vagy a vonat kerekei! Egy tény marad – a halál okától függetlenül a lánynak fájdalmai vannak, mert valahol még mindig felelnie kell a korai távozásáért, azért, mert nem itta meg nap előtt az élet poharát, mert nem osztotta meg szépségét világ.

A vers drámaisága ellenére az élet csírái is vannak benne. Blok arra tanít, hogy értékeljük az életet, és igyuk meg a keserű poharát a végsőkig, mert a születés ajándékát felülről kaptuk. A szerző arra is utal, hogy néha jobb a csend, mint a nem helyénvaló kérdések.

A töltés alatt, a kaszálatlan árokban,
Hazudik és úgy néz ki, mintha élne,
A copfjaira vetett színes sálban,
Szép és fiatal.

Néha nyugodt léptekkel sétáltam
A közeli erdő mögötti zajra és füttyre.
Végig sétálva a hosszú emelvényen,
Aggódva várt a lombkorona alatt.

Három csillogó szemek támadók -
Lágyabb pirosító, hűvösebb göndör:
Talán egy az arra járók közül
Nézd meg jobban az ablakból...

A kocsik a szokásos sorban haladtak,
Remegtek és csikorogtak;
A sárga és a kék hallgatott;
A zöldek sírtak és énekeltek.

Álmosan keltünk fel az üveg mögött
És egyenletes tekintettel nézett körül
Platform, kert kifakult bokrokkal,
Ő, a csendőr mellette...

A Vasúton című költemény (1910) lehetővé teszi, hogy megértsük azt a különleges helyet, amelyet a haza témája elfoglal Blok munkásságában. Dalszövegei gyakran nem beszélnek közvetlenül és közvetlenül szülőföldjéről, de továbbra is Oroszország marad a központi és általánosító kép. A „Vasúton” című verset a szerző a „Szülőföld” ciklusba foglalta be, mert a „szerelem, piszok vagy kerekek” által összetört lány szívszorító történetéből a forradalom előtti élet eleven képe rajzolódik ki. Orosz Birodalom, amelyben egyesek szegénységben és éhezésben élnek, míg mások luxusban fürdenek. A haza sorsa az emberek sorsában átívelő motívummá válik Blok dalszövegében, az ország „humanizált” általánosított képként jelenik meg.

A vers sorait olvasva nemcsak egy vasúti peront látunk, amelyhez egy vonat közeledik, hanem az embereket, akik megtöltik ezt a vonatot, és rajtuk keresztül az egész országot. A „kék” és „sárga” metaforák, amelyek a felső osztályt és az ország sorsához való közömbös hozzáállását személyesítik meg, a „zöld” szó ellentétei, a „hallgattak” ige pedig az „igék ellentétes jelentését veszi fel” sírni és énekelni." Az első és a másodosztályú kocsikban ("sárga" és "kék") az utasok önelégülten hallgattak, a "zöld" kocsikban azonban sírtak és énekeltek (emlékszem Nekrasov "ezt a nyögést dalnak hívják"). Helytelen lenne azonban a vers problémáit csak az orosz társadalom társadalmi igazságtalanságának kérdéseire szorítani. Maga a cím: „A vasúton” ebből a szempontból jelentősnek tekinthető. Az út, az ösvény képe Blok poétikájában a mozgás és a fejlődés szimbóluma. Általában metaforikusan kapcsolódik Oroszország sorsához, és többször is megjelenik Blok szövegeiben. Példa erre az „Őszi akarat” (1905) című költemény, ahol az ösvény képe nemcsak a vizuális rendszer középpontja, hanem alapja is. történetszál(„Nézésre nyitott ösvényre lépek...”; „Ki csábított ismerős ösvényre, / Rám mosolygott a börtön ablakán / Vagy - kőösvény vonzza / Zsoltárokat éneklő koldus?”).

A költemény első soraiból megjelenik az úton lévő halál témája:

A töltés alatt, a kaszálatlan árokban,

Hazudik és úgy néz ki, mintha élne...

A halált nem említik, de a „mintha él” kifejezés mindent világossá tesz. A megtörtént tragédia kontrasztja a már halott lány élő szépségének leírása:

A copfjaira vetett színes sálban,

Szép és fiatal

Blok korai verseiben volt egy hasonló téma - korai halál, a szépség és a fiatalság meggyilkolása. Az „Újságokból” (1903) című versben egy nő is a sínekre fekve öngyilkosság mellett dönt, hiszen csak a halál világíthatja meg a lelket ragyogással, hiszen a hősnő még a gyerekeknek sem tud boldog életet biztosítani, minden ellenére. erőfeszítései:

Anyucinak nem árt, rózsaszín babák.

Anyu maga is lefeküdt a sínekre.

Kedves embernek, kövér szomszédnak,

Köszönöm, köszönöm. Anya nem tehette.

Így az út témája felveszi az eredmény szimbolikus jelentését.

A párhuzamok könnyen visszaállíthatók Nekrasov „A vasút” (1864) című versével, ahol a vasút az orosz nép által átélt súlyos elnyomás szimbólumává válik. Az egyik központi gondolat itt-ott a különböző osztályok képviselői közötti egyenlőtlenség gondolata, amely miatt egyesek mások munkájának eredményeit használják fel, nem veszik észre a körülöttük lévő fájdalmat és szenvedést. Később Jeszenyin munkáiban a gőzmozdony képét használja majd a lélektelen civilizáció új vaskorszakának megszemélyesítőjeként, amely szenvedést is hoz. A „vas” jelző kontextusban a kegyetlenséget és a könyörtelenséget jelöli. Az elkerülhetetlenség kifejező konnotációját kapja, a vonat a hősnő szemében „három ragyogó szem rohan”, „zaj és síp a közeli erdő mögött”. Ezek a képek felfedik az élet lényegét ijesztő világ Kíméletlen útként nem véletlen, hogy a vonat megjelenését félhomály kíséri.

Ugyanakkor az út a remény, a lehetséges öröm és boldogság jeleként hat:

Néha nyugodt léptekkel sétáltam

A közeli erdő mögötti zajra és füttyre.

Végig sétálva a hosszú emelvényen,

Aggódva várt a lombkorona alatt.

Így rohant a haszontalan fiatalság,

Kimerülten üres álmokban...

Úti melankólia, vas

Fütyült, összetörte a szívem...

Az életút és a vasút képei a lehető legközelebb állnak egymáshoz: a hősnő fiatalsága „rohant”, „az út melankóliája, vasfütty”. Szó szerint minden szó nem csak a lány sorsának leírásához köthető, hanem a vonat leírásához is. A vasút imázsa a vasút szimbólumává fejlődik, ismeretlen, de elkerülhetetlen. Ennek a benyomásnak a erősítésére a szerző a fordított elbeszélés kompozíciós technikáját alkalmazza, amikor tragikus végkifejlet előzi meg az elbeszélést. Természetesen egy ilyen befejezés azonnal meghatározza a cselekmény retrospektív leírásának érzelmi tónusát. Az is fontos, hogy a jelen idő kategóriája csak az első és az utolsó versszakban van jelen, mintegy keretbe foglalva a történtek történetét.

Alexander Blok 1910-ben írta ezt az érdekes verset. És ez azért érdekes, mert maga a költő megjegyezte, hogy ez egyfajta utánzata Lev Tolsztoj „Feltámadás” című művének egyik epizódjának.

A cselekményről szólva: ez egy meglehetősen szomorú kép. Egy fiatal lány élete, aki boldogságot remélt az életben. De csak a halált találta. Úgy tűnik, a lírai hős ismerte a fiatal hölgyet, és figyelte a sorsát. Sajnálja őt, és ugyanakkor néhány sorból észrevehető, hogy maga a lány rossz utat választott az életben. Az akció egy vasútállomás peronján játszódik, ahol egy fiatal hölgy próbál választ találni az utasok szívében az elhaladó autókból. Miért ilyen helyen várja a boldogságot? Miért lép végül a nemlét mélységébe? Sok kérdés merül fel A. Blok művének olvasása közben. Blok előre leírja a következő sorokat: „Ne fordulj hozzá kérdésekkel, nem érdekel, de ő boldog.” Úgy tűnik, Blok azt akarta volna mondani, hogy az olvasó, mint egy közömbös utas, az olvasás befejezése után is elrohan mellette. Pedig feltételezhető, hogy a lány a peronon kereste a boldogságot, mert azt remélte, hogy legalább idegenektől örömet talál, mert magányos volt.

A. Blok nagyon ügyesen válogatja össze a kifejezéseket alkotásában, hogy közvetítse a fő témát. Például a hetedik versszakban ott van a „Szóval a haszontalan fiatalság rohant” sor. Egy ilyen fülbemászó „haszontalan” szó egyértelművé teszi, hogy a hősnő senkinek sem kell, senki sem tud róla, csak a lírai hős és az olvasó fordítja figyelmét a lány sorsára.

A szomorú sors egy boldogtalan lélek képét vonzza. Talán ez azok közé a versek közé tartozik, amelyekben nem kell újra értelmet keresni, csak oda kell figyelni rá, mint a hősnőjére.

Blok A vasúton című versének elemzése

Alexander Blok vers műfajában írt egy művet, amelyet „A vasúton”-nak nevezett. Erre 1910-ben került sor. A kritikusok ezt a művet is beiktatják versgyűjteményébe vagy az „Egyedül” című ciklusba. És talán nem ok nélkül. Mivel a blokk költeménye sok olyan elemet tartalmaz, amelyek önmagukban a még nem forradalmi Oroszország illusztrációi.

Vagyis a forradalom előtti Oroszország egy fontos dolog, amit Blok meg akart mutatni a munkájában. Ezen kívül a főszereplők is jelen vannak. Ez egy gyönyörű, fiatal nő. Meg a szeretője is. De a vers legelső soraitól kezdve világossá válik, hogy meghalt. Mivel a cselekmény a következő - meghalt, miután egy vonat kerekei alá vetette magát.

De a helyzet az, hogy szándékosan csinálta így. Végül is a lényeg az, hogy az élet olyan nehéz, mint amilyennek abban a pillanatban látszott. Blok továbbfejleszti ezt az ötletet, és az olvasók látják, hogy nem minden olyan egyszerű. Végül is volt szerelem, olyan erős és szenvedélyes, de úgy tűnt, minden egy pillanat alatt elpusztul.

Nem csoda, hogy Alexander Blok egy ilyen cselekményt választott. Végül is pontosan Lev Tolsztoj művei ihlették. Különösen azoknak a műveknek a témája, amelyekben a főszereplők tragikusan meghalnak, ez pedig az „Anna Karenina”, sőt a „Vasárnap”. Ezek a hősök meghaltak, mert a szégyen volt az első számukra, valamint a csalódás, hogy az emberek nem azonosak önmagukkal. Alexander Blok úgy tudta bemutatni a cselekményt a versben, hogy az ne tűnjön nevetségesnek vagy hétköznapinak. Minden fenségesnek és nagyon tragikusnak tűnik.

De hogy ki maga a hősnő, azt nehéz megérteni. Mind szép, mind fiatal, de mi az eredete, az nem világos. De volt egy tény: ez a nő folyamatosan és rendszeresen egyszerre jött, nézte az utasokat, akik leszállnak a vonatról, majd szomorúan vigyázott az induló vonatra. Ez folyton megtörtént, aztán egy hétköznapi napon meghalt, így elpusztult. Még maga a szerző sem tudja, hogy pontosan mi késztette erre a tettre.

A vasúton című vers terv szerint elemzése

Lehet, hogy érdekel

• Zsukovszkij Kifejezhetetlen 9. osztályos esszé című versének elemzése

  Ez az elégia az egyik leg híres művek költő. Ebben a művében a költő egy olyan problémát emel ki, amely sok írót érint. Néha egy költő szembesül azzal a ténnyel, hogy nem tudja helyesen kifejezni gondolatait

Az „A vasúton” című mű sorai összeszorítják a szívet, szörnyű képeket festve az olvasó képzeletében. Az iskolában a verset a 11. osztályban tanulják. Javasoljuk, hogy olvassa el rövid elemzés„A vasúton” a tervek szerint. Segít gyorsan felkészülni a leckére.

Rövid elemzés

A teremtés története– 1910 júniusában íródott L. Tolsztoj műveinek nyomán, a „Szülőföld” ciklusban.

A vers témája- a szerelem áldozatává vált nő sorsa.

Fogalmazás– A. Blok verse jelentése szerint részekre tagolódik: az elhunyt nő lakonikus portréja és a hősnő sorsáról szóló történet. Formailag a mű kilenc négysorosra oszlik.

Műfaj– elégia cselekményszöveg elemekkel.

Költői méret– jambikus pentaméter, keresztrím ABAB

Metaforák – „nincs kaszálva a vizesárok”, „három ragyogó szem rohan”, „sárga és kék hallgatott”, „mosolyogva csúszott át rajta”, „rohant a haszontalan fiatalság”, „a szívet már rég kivették”.

Epiteszek – „színes sál”, „díszítő járás”, „közeli erdő”, „hosszú platform”, „puhább pír, hűvösebb göndör”, „fakult bokrok”, „gondatlan kéz”.

A teremtés története

A. Blok 1910. június közepén készítette az elemzett művet, majd L. N. Tolsztoj „Feltámadás” és „Anna Karenina” című regényei nyűgözték le, így az elemzett vers cselekményének alapja egy szerelemtől gyötört nő halála volt. és a társadalom elítélése. A „vasúton” nem tekinthető utánzatnak, mert A. Blok eredetileg az elhunyt képét és sorsát értelmezte.

A mű megírását egy incidens is késztette, amelynek Blok tanúja volt. Egyszer vonaton utazva a költő meglátott egy fiatal lányt, akit valami megmérgezett. A körülötte lévők nem siettek a segítségére, csak kíváncsian nézték a lányt. A költő nem tudta egyszerűen elfelejteni, amit látott, ezt az eseményt örökre megörökítette a füzetében és az irodalomban.

Tantárgy

A. Blok művében egy fiatal nő boldogtalan szerelem miatti halálának témáját járta körül. a fő probléma meghatározta a képek rendszerét. A vers középpontjában egy halott fiatal nő áll. A lírai hős a haláláról beszél. Ez egy narrátor, aki kívülről figyeli az eseményeket, de megengedi magának, hogy érzelmeket mutasson és megszólítsa a társadalmat, megparancsolva neki, hogy ne zavarja az elhunytat.

Először A. Blok egy nő portréját mutatja be, aki „nyíratlanul az árokban fekszik”. Ez művészi részlet azt mutatja, hogy senki sem siet elvinni a holttestet. Az okokról csak találgatni lehet. Senki sem hunyta le a hősnő szemét, úgy tűnik, hogy életben van. A halál nem tudta eltörölni fiatalságát és szépségét.

Ezután a költő elmeséli, hogyan érkezett a nő az állomásra, az erdőn keresztül. Itt izgatottan várt valakire. Tekintete minden kocsit követett. Álmos emberek néztek ki az ablakokon, de akire a nő várt, az nem volt köztük. A huszárok megbámulták, de a gondolataiba merült szépség erre nem figyelt. Az utolsó négysorokban a szerző felfedi a hősnő szenvedésének titkát. Fiatalsága elmúlt, álmai üresek, és azon a helyen, ahol egykor szíve volt, most a melankólia visszhangja volt. Az állomáson a szerencsétlen nő sok órát várakozott. Képtelen elviselni szívpanaszok, a kerekek alá vetette magát.

A történet végén a lírai hős így szól a tömeghez: „Ne fordulj hozzá kérdésekkel.” Megérti, hogy ez megtépi egy nő szívét.

Fogalmazás

Az elemzett vers egy lírai hős története egy nő sorsáról, aki a kerekek alá vetette magát. A mű hagyományosan szemantikai részekre tagolódik: az elhunyt nő lakonikus portréja és a hősnő sorsáról szóló történet. A szemantikai szerveződés sajátossága a keretezés: az első és az utolsó négysorban A. Blok a halottakról beszél. A szöveg kilenc négysorosra oszlik.

Műfaj

A mű műfaja elégia, hiszen a költő a szerelem és a halál örök érvényű témáit tárja elénk. Minden verset áthat a szomorúság. A költői mérő jambikus pentaméter. A költő az ABAB keresztrímrendszerét használta.

Kifejezési eszközök

Az A. Blok által használt nyelvi eszközök lehetővé teszik az elhunyt nő kifejező képének kialakítását, az ideológiai hangzás fokozását, a lírai hős és szerző hangulatának közvetítését. A szöveget uralja jelzőket: „színes sál”, „díszítő járás”, „közeli erdő”, „hosszú platform”, „puhább pír, hűvösebb göndör”, „fakult bokrok”, „gondatlan kéz. Metafora kevésbé, de segítik az ideológiai hangsúlyok elhelyezését: „nem kaszálták az árkot”, „három ragyogó szem rohan”, „a sárga és a kék hallgatott”, „mosolyogva csúszott át rajta”, „rohant a haszontalan fiatalság”, „a szívét már rég kivették”.

Az érzelmi háttér kialakításában fontos szerepe van az intonációnak: a szöveg lógó szintaktikai szerkezeteket, felkiáltó mondatokat tartalmaz.